Con la publicación de Elogio del texto digital: claves para interpretar el nuevo paradigma, de José Manuel Lucía Megías, en Fórcola inauguramos nuestro catálogo de publicaciones en formato digital. La razón que nos lleva a dar este importante paso es muy sencilla: la coherencia.  Por un lado, la coherencia interna de nuestro catálogo:

•  La reflexión sobre la historia y el mundo del libro es una línea editorial muy clara que se puede rastrear desde nuestros inicios, allá en nuestro primer título, Si quieres lee, una propuesta inteligente y provocadora de Juan Domingo Argüelles sobre la lucha contra la obligación de leer. La lectura siguió siendo un tema sobre el que reflexionar en nuestro catálogo, esta vez relacionado con la escritura, como en el libro Escritura y melancolía. Por su parte, títulos como Libros y libreros en la Antigüedad, de Alfonso Reyes, Tocar los libros y Cortázar y los libros, de Jesús Marchamalo, han explorado más todo lo relacionado con la historia del libro en papel, o con los mil y un detalles, apasionantes, de la bibliofilia y la bibliopatía, que no podemos sino bautizar como bibliofrenia.

• El libro de José Manuel Lucía Megías, un filólogo de románicas enamorado del libro en papel y reconocido cervantista, entronca con esta sinuosa singladura de los libros dedicados al libro, que tanto nos gusta en Fórcola. Pero también el ensayo Elogio del texto digital queda hermanado ya con un ensayo anterior, Un cuarto propio conectado, de Remedios Zafra, que explora desde la antropología, la sociología y la filosofía las implicaciones que las redes sociales e Internet están teniendo en nuestras vidas. Algo de ello encontrarás, lector, en el trasunto argumental del nuevo libro de José Manuel Lucía Megías, que encara con militancia y optimismo el reto que las nuevas tecnologías ofrecen al conocimiento.

Por otro lado, coherencia con nuestra manera de entender la revolución que supone Internet para el mundo del libro:

• Desde su nacimiento, Fórcola ha tomado muy en serio la revolución en la comunicación y en el manejo y gestión de la información que ha supuesto la llegada de las herramientas 2.0. Hace ya dos años que Fórcola abrió su perfil en Facebook, además del perfil personal de su editor, y entonces consideramos también muy interesante abrir una cuenta en Twitter. En ambos casos fuimos en su momento de aquellos locos exploradores que nos animamos, con curiosidad y sin miedo, a explorar estas nuevos «espacios líquidos» y a valorar sus posibilidades. El siguiente paso fue diseñar nuestra web con una arquitectura similar a la de un blog, apostando seriamente por la comunicación interactiva con nuestros lectores. Dos años después, los resultados de todas estas iniciativas son manifiestos: 1º hemos construido una sólida comunidad de seguidores en torno a nuestros libros, que llaman la atención y son comentados; 2º hemos consolidado la marca; 3º la visibilidad de Fórcola y de sus libros ha trascendido la materialidad para adentrarse con ímpetu en la red de redes, logrando una visibilidad online de la que nos sentimos orgullosos. Pero hay que seguir trabajando.

Como editor vocacional, que reivindica el oficio artesano del editor cultural, considero que si este día editamos y ponemos a la venta en Fórcola nuestro primer libro electrónico, no es por ser modernos, sino por ser del siglo XXI (haciendo un ripio a D. José Ortega y Gasset), y estar «a la altura de los tiempos». Bien es cierto que aún estamos por ver cuáles van a ser los nuevos escenarios a los que los editores debemos enfrentarnos, pero hay que ir dando pequeños pasos, y éste es uno de ellos. De tal forma que aquí tenéis disponibles los tres formatos del ensayo de José Manuel Lucía Megías disponibles en nuestra tienda:

- Elogio del texto digital, versión papel.

- Elogio del texto digital, versión ePub.

- Elogio del texto digital, versión MobiPocket.

¿Con qué libro podríamos haber comenzado nuestra singladura digital mejor que con un ensayo que reflexiona sobre los grandes cambios que se están produciendo en nuestra Sociedad de la Información y del Conocimiento? Ha llegado el turno a libros que planteen reflexiones de calado sobre el significado de toda esta revolución digital, que trasciendan lo tecnológico y la irracional fascinación maquinista, se adentre en la razón de ser de nuestro conocimiento ante las nuevas posibilidades que brinda Internet. En el horizonte, esta reflexión nos lleva a plantearnos el significado de las propias Humanidades, que gracias a las nuevas tecnologías, podrían recuperar el espacio que les corresponde en la sociedad.

Y todo ello, con valentía, sin miedos y desde un discurso esperanzado, esperanzador, y desde luego, emprendedor. Un gran reto nos lanza José Manuel Lucía Megías, reto que ha sabido muy bien vislumbrar Javier Celaya, generoso prologuista a su Elogio del texto digital, y que afecta a todos los implicados en el mundo del libro y la lectura:

«Nos guste o no, tenemos que asumir que nuestros hábitos de creación, acceso y consumo cultural están experimentando una transformación histórica con la llegada de Internet. Ante estas nuevas formas de crear, acceder y consumir la cultura, autores, editores, libreros y bibliotecarios, entre otros, deberán reflexionar sobre cuál será su nuevo papel».

Esperamos que os guste. Vuestro siguiente paso, a golpe de tecla.

Ayer se cumplió el I Centenario de la llegada del capitán Robert F. Scott y su equipo al Polo Sur. La Antártida sigue despertando en nosotros, 100 años después, la misma fascinación que la que vivieron en propia carne aquellos esforzados y valientes aventureros polares.

Una aventura que tenía muchos riesgos, una hazaña por descubrir aquella tierra incógnita, señalada en blanco en los mapas de la época por falta de más datos, una carrera al Polo Sur que se convirtió en duelo entre Amundsen y Scott, donde uno llegaría el primero, para ganar, y el otro llegaría el segundo, para morir, aunque gracias a las paradojas de la historia, los dos alcanzaron la gloria.

El pasado 14 de diciembre celebramos la hazaña de Amundsen, su trepidante e impecable llegada al Polo Sur. Hoy recordamos al no menos esforzado y audaz capitán Scott, que supo afrontar adversas condiciones e infinidad de dificultades, con el objetivo de llegar a alcanzar el primero aquel punto geográfico imaginario, no señalizado en ningún mapa. Una vez conseguida la misión, llegar, no menos importante fue para el capitán Scott conseguir hacer regresar a los miembros de su equipo completo sanos y salvos. Dió la vida por preservar la de sus compañeros.

Su esfuerzo no fue en balde, y hoy le recordamos con admiración y respeto, unos tiempos épicos de los que todavía tenemos mucho que aprender.

Para celebrarlo y conmemorar la hazaña del capitán Scott, estuvimos en Zaragoza con Javier Cacho, científico apasionado por la Antártida, y el geógrafo Daniel Marías, en la sala de Ámbito Cultural, donde un público entregado nos acogió con sumo interés.

Javier cacho junto a Daniel Marías

Daniel Marías tuvo palabras elogiosas tanto para Javier Cacho y su labor científica como para su libro, Amundsen-Scott: duelo en la Antártida. De Javier Cacho, Marías destacó su rigor como científico, su sabiduría, que comparte de forma generosa, la ilusión y pasión que pone en su trabajo, su capacidad de transmitir, algo muy importante para todo divulgador científico, un enamorado de la Antártida que vive comprometido con la pedagogía científica y con una vocación generosa de devolver lo aprendido a la sociedad.

Del libro, Marías subrayó su doble condición de apasionado y apasionante: un libro escrito con la pasión de un entusiasta de la Antártida y de la historia del descubrimiento del Polo Sur, y un libro que atrapará a todo lector, que quedará prendido de una historia que le fascinará.

Parecen iguales pero no lo son

Finalmente, Daniel Marías compartió con los asistentes que la escritura de Javier Cacho es próxima, cercana y amena, por lo que la experiencia lectora es muy enriquecedora. Cacho, concluyó Marías, es justo y ecuánime con los personajes, y el tratamiento que hace de ellos está muy documentado y es rico en detalles.

Según Cacho, su máximo objetivo era dar cuenta de los hechos, pero encarnándolos en el perfil humano y psicológico de dos personas concretas, con sus virtudes y sus defectos. En ese sentido, el libro, que tiene casi 500 páginas, podría resumirse, en palabras del propio Cacho, en una sola palabra: “respeto”. Respeto a la personalidad de cada uno, de Amundsen y de Scott, cada uno con su idiosincrasia, con sus decisiones, acertadas o no, con su forma de afrontar la lucha contra aquel medio tan hostil.

Aquellos audaces exploradores polares estuvieron solos. No tuvieron ni la posibilidad de llamar a nadie para pedir ayuda. No pudieron, como los tripulantes del Apolo XIII, llamar a Tierra para comunicar aquel flemático “Houston: tenemos un problema”.

Podríamos decir que si el viaje al Polo Sur, para Amundsen y Scott, se afrontó por ambas expediciones como el viaje a la última frontera por conocer en la Tierra, la verdadera frontera a la que se enfrentaron fue otra, al menos para uno de ellos. En ese sentido, el libro de Javier Cacho es una lección de profunda humanidad y una reflexión sobre la última frontera, la muerte, y sobre el sentido de la vida.

Kumbum. © Eduardo Martínez de Pisón

El próximo jueves 19 de enero nos vamos a Valencia, con motivo de la presentación del libro del montañero y maestro geógrafo Eduardo Martínez de Pisón, El largo hilo de seda: viaje por las montañas y desiertos de Asia Central.

Gracias al buen hacer de Ángel Sáez y de la librería Patagonia, y con la inestimable colaboración del Club Marco Polo, presentaremos el libro deEduardo en la Sala Joan Fuster de la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Valencia. Joan F. Matéu, catedrático de Geografía, será nuestro anfitrión de excepción.  

Una nueva oportunidad de que el maestro Martínez de Pisón nos deleite con sus crónicas, llenas de sabiduría, literatura y geografía, sobre Asia Central, el Tibet y Shangri-La.

Os esperamos

Parecen iguales pero no lo son

Terminamos el año 2011 celebrando el I Centenario del descubrimiento del Polo Sur por parte de Amundsen, el 14 de diciembre de 1911, con la publicación del libro Amundsen-Scott: duelo en la Antártida, de Javier Cacho, científico experto en la Antártida, y en estas fechas nuestro periplo austral aún no ha concluido. Recién inaugurado el año 2012, nos adentramos en tierras australes siguiendo la estela de la Estrella del Sur, y varios acontecimientos forcoalianos nos llenan de alegría y nos dan nuevos ímpetus para continuar la travesía con buen ánimo.

Cubierta de la edición búlgara del libro de Javier Cacho

En primer lugar, la aparición de la edición búlgara del libro de Javier Cacho, que como podéis comprobar en la foto, no es un idioma precisamente accesible para los lectores occidentales. Os invito a que descifréis lo que aparece escrito en la cubierta, aunque con el nombre del autor lo tenéis muy fácil.

Segunda edición en apenas un mes

En segundo lugar, celebramos la impresión de la segunda edición de Amundsen-Scott: duelo en la Antártida, que en apenas tres semanas, gracias al entusiasmo de los aficionados a las lecturas polares, ha agotado su primera edición. Muchos han sido los aliados en esta empresa, no solo los aficionados lectores al género polar, científico, explorador o aventurero, sino los libreros especializados en estos géneros, que desde un principio han creído en el proyecto de la colección periplos, dirigida por Daniel Marías, y nos han apoyado incondicionalmente. Nuestro especial recuerdo a los amigos de Ámbito Cultural, y a los colegas de la librería Desnivel y de la librería Altaïr, y muy en concreto a Pilar Rubio, por su cariño y entusiasmo.

Muchas han sido las reseñas que han aparecido en estas semanas en distintos medios gráficos sobre el libro de Javier Cacho. Os rescatamos aquí algunas que nos han parecido muy significativas, todas ellas recogiendo la noticia de la efeméride polar, donde no faltan los comentarios y parabienes al libro que nos ocupa:

-Rosa M. Bosch, en La Vanguardia: “La conquista del Polo Sur”;

-Noticias de Ciencia y tecnología: “Amundsen-Scott: duelo en la Antártida”;

-Yaiza Martínez, Tendencias 21: “Javier Cacho: Amundsen y Scott muestran la indomable voluntad humana”;

-Juan Malpartida, ABC Cultural: “Último límite”;

-Javier Cacho, Muy Interesante: “Duelo en la Antártida”.

-Fátima Uribarri, La Gaceta: “Amundsen-Scott: cien años de la reñida conquista del Polo Sur”.

-Carmen Fernández, ADN: “Cien años del sueño del Polo Sur”.

No han faltado entrevistas en radio y televisión a Javier Cacho, que como científico y experto apasionado en todo lo relacionado con la Antártida, ha tenido intervenciones gloriosas contándonos a los demás mortales las aventuras del noruego y del inglés camino de la conquista del Polo Sur. Os dejamos el enlace al programa “A hombros de gigantes”, en Radio 5:

-Manuel Seara Valero, “A hombros de gigantes”: “Cien años de la conquista del Polo Sur”.

Lecturas polares

Durante estas semanas nos hemos embarcado en diversas lecturas polares, muy recomendables como complemento al libro de Javier Cacho. Los diarios de Roald Amundsen y Robert Scott, publicados por Interfolio, y la descripción de las peripecias de la expedición de Shackleton a la Antártida, han hecho las delicias del aventurero y forcoliano editor.

Finalmente, os anunciamos que comenzamos la temporada de presentaciones el próximo día martes 17 de enero, en la sala de Ámbito Cultural en Zaragoza, con la presentación del libro de Javier Cacho, coincidiendo con el I centenario de la llegada al Polo Sur de la expedición inglesa capitaneada por Robert F. Scott.

Os esperamos.

La fórcola, símbolo de nuestra editorial

Llegó el final de un año más, y es costumbre ponerse a hacer balance, algo obligatorio para todo empresario que debe confrontar el activo y el pasivo para averiguar el estado de sus negocios. Esta dimensión financiero-contable de mi actividad como editor es inevitable, pero si únicamente me atuviese a su resultado puede que afrontase el año 2012 con muy pocos aperos, no porque los resultados hayan sido malos (seguimos vivos y en marcha), sino porque la motivación del editor de oficio no puede nacer única y exclusivamente de ella, otra dimensión se hace imprescindible.

Si el ímpetu de la nave del editor dependiese de las velas de su plan contable, en escasas singladuras se embarcaría. Uno no se hace editor para vadear costas seguras y recalar cada noche en puerto franco. Como editor, reconozco, tengo entrañas de marino aventurero, y ya que nos ponemos a navegar contra corriente, aspiremos a mares abiertos y periplos que nos hagan sentir el viento en la cara.

El editor-marino contempla su carta náutica hasta la fecha (sin aspavientos, puesta la mirada en la proa) y con su cuaderno de bitácora en la mano, repasa la singladura de este año de viajes que ahora concluye. Los hitos más significativos saltan en seguida a mi memoria: Fórcola ha cumplido su segundo año de travesía y ha consolidado sus dos colecciones principales (Señales y Singladuras), dedicadas al ensayo y la no ficción, con títulos que han llamado la atención de la crítica, los medios y el público lector (incluso hemos vendido).

Recuerdo especialmente aquí (por mencionar alguno en concreto), el libro de Jesús Marchamalo, Cortázar y los libros, que ha hecho las delicias de bibliófilos, mitómanos y bibliópatas. Además, no puedo sino referirme a mi buen amigo Fernando Castillo, que con su magnífico Tintín-Hergé: una vida del siglo XX, no solo le ha puesto alma a la película de Tintín, sino que sigue suscitando la curiosidad de tintinófilos y aficionados a la historia y al buen ensayo.

Dos libros muy concretos me han tocado este año el corazón, por así decirlo: el primero, Crónicas literarias y autorretrato, de Gabriele d’Annunzio, un libro hecho con mimo y cuidado junto con su traductora y editora, Amelia Pérez de Villar, trabajo artesano y de estudio que nos ha dado la satisfacción de recuperar y desempolvar una figura olvidada de las letras europeas, acercándolo al lector rompiendo moldes y prejuicios sobre su figura controvertida. Nos satisface comprobar que muchos lectores han descubierto a d’Annunzio con nuevos ojos.

El segundo, Al vuelo de la página: diario 1990-2000, de mi amigo Juan Malpartida, un libro del que me siento honrado y orgulloso de haberlo editado, un libro de esos que le acompañan a uno durante tiempo, que hay que paladear hasta apreciar su gusto, sus matices, su densidad, como el buen vino y la mejor poesía. Le agradezco a Malpartida que confiara en mi trabajo. Su libro ahora es un referente de nivel en nuestro catálogo.

E la nave va!

Finalmente, este año que ahora concluye me ha permitido un privilegio doble: compartir singladura con Daniel Marías y construir con él una nueva flota de naves forcolianas, Periplos, quizá la colección que más se identifica con el alma viajera de esta tan marinera editorial. Comenzar el periplo con un peso pesado como Eduardo Martínez de Pisón, maestro geógrafo y montañero de corazón, y su libro El largo hilo de seda, es todo un honor y un privilegio. Y continuar con Javier Cacho, aventurero antártico, celebrando con su libro Amundsen-Scott: duelo en la Antártida el I Centenario del descubrimiento del Polo Sur, ha sido toda una aventura.

Editar y subir escaleras, cuestión de resistencia (escalera de caracol del Palazzo Contarini del Bovolo de Venecia)

La nave va, pero en esta singladura el capitán no va solo. Mi agradecimiento especial a todos los marineros forcolianos que han hecho posible que este viaje anual concluya en buen puerto. En primer lugar, gracias a mis colaboradores, sin los que no podría llevar a delante este proyecto: Silvano Gozzer, Alberto Vicente, Teresa Alba, Susana Pulido, Gabriela Torregrosa, Damián Flores, Amelia Pérez de Villar, Daniel Marías, Margarita Sañudo, Carmen Palomo, María José Acuña o Maite Lafuente, entre otros.

En segundo lugar, y no menos importante, claro, a mis autores forcolianos, que conforman, como no, el alma de nuestro catálogo: a los vivos, Fernando Castillo, Jesús Marchamalo, Juan Malpartida, Blas Matamoro, Eduardo Martínez de Pisón, Juan Domingo Argüelles, Mauro Armiño, Javier Cacho,  Luis Alberto de Cuenca, Manuel Toharia, Sebastián Álvaro, y a los que nos siguen inspirando con su letra vida, como Gabriele d’Annunzio.

El catálogo del editor de oficio es ventana crisolada llena de matices (foto tomada en el Arsenal de Venecia)

Gracias a los periodistas culturales que han comentado en alguno de sus medios habituales alguno de nuestros libros, y gracias a tantos y tantos amigos blogueros que en sus bitácoras personales han recogido noticia o compartido sus impresiones lectoras de nuestros libros.

Finalmente, un agradecimiento, por la tarea cumplida, a mis socios de travesía, mis distribuidores, tanto en España como en Hispanoamérica, amigos muchos de ellos, sin los cuales la nave no lograría llegar a buenos mares. Sin olvidar a tantos y tantos buenos amigos libreros, con los que hemos compartido lectura y tertulia. Gracias, muy en especial, a todos aquellos libreros a los que no conozco y que han decidido ofrecer a sus clientes los libros de Fórcola en sus escaparates, sus mesas de novedades y, sobre todo, en sus estanterías.

Mis mejores deseos para todos los amigos forcolianos y a ustedes por seguirnos.

Anunciación en Venecia

Feliz Navidad y Próspero Año Nuevo.

«Cada cual es sujeto, protagonista de su propia e intransferible vida.»

José Ortega y Gasset, En torno a Galileo, 1933

Hace unos días afirmaba en este mismo blog que «la cultura española tiene una dilatada experiencia en exilios no elegidos, en retiros impuestos. Su espíritu es, quizá por definición, forzosamente emigrante». Quizá estos días me sienta aún más exilado, al descubrir que vivo en un no-país.

En un mundo mercantilizado como en el que vivimos («sociedad hipermoderna del hiperconsumo», según Lipovetsky, «mundo supermercado», según Houellebecq), las alternativas de la cultura que no se vean reducidas a la lógica del mercado son cada vez más limitadas. El editor cultural, dedicado al oficio de editar de forma personal y casi artesanal, que se resiste (sin renunciar a su condición de pequeño empresario) a subsumir su labor a la dictadura del mercado, se ve abocado a un nuevo exilio, esta vez interior, donde la categoría de lo cualitativo (no el cacareado «valor» que hay que aportar, sino un «bien» ostensible para la sociedad, apelando a la inteligencia de las personas) está ninguneada por el de la categoría de lo cuantitativo: tanto vendes, tanto vales.

Vivimos en un país, mi país, España, lleno de traidores a la cultura. La primera gran traición a la cultura en este país ha sido desligarla de la educación, el gran fracaso constante de los últimos decenios. La segunda gran traición ha sido impedir que sea gestionada por la política, convirtiendo así la cultura en instrumento electoralista en manos de los profesionales del artificio y del decorado, de la cosmética, que no de la estética. Finalmente, la tercera gran traición a la cultura ha sido reducirla a industria y mercado. Y ahí los culpables no son los políticos, sino nosotros mismos, todos los que participamos de la vida cultural y no reaccionamos ante la dictadura del mercado y las exigencias de lo políticamente correcto.

Cuando un autor logra su reconocimiento social exclusivamente por el número de ejemplares vendidos de su libro, cuando un editor es más conocido por su sobreexposición mediática o sus logros industriales (como fabricante de mercancías) que por lo que aporta a la sociedad con su catálogo, cuando la cultura es reducida a industria, asistimos a un juego perverso, cambiar mercado por cultura, que tiene mucho de artefacto neobarroco: la saturación lumínica del espectáculo ofrecido, no obstante, oculta las inevitables sombras. Las sombras de lo hueco, de lo podrido, de lo superfluo, o de lo que algún conocido sociólogo llama lo «líquido», es decir, lo lábil o banal.

La cultura, regida por los mercaderes, es juzgada no en términos morales, sino en términos mercantiles. El Idealismo buscaba en la educación estética del hombre la consecución de su libertad. El mercado de la sociedad del hiperconsumo, en cambio, exprime la cultura para que sea rentable. La perversión de la cultura implica, hagan ustedes el silogismo, la esclavitud del hombre.

Algunos juzgan mi país en términos de mercado, y siguen traicionando su cultura reduciéndola a número y porcentaje, a cuota de mercado, a activo en bolsa, a ranking de ventas, a bestseller, a estadística, a balance contable. Parece que últimamente los números no cuadran, y que mi país no es rentable. No solo hemos dejado la cultura en manos de mercaderes; ahora éstos la ningunean por poco rentable, tanto que perdido el mercado, ningunean mi país.

¿Vivo en un no-país? No, desde luego que no.

Decía Ortega y Gasset: «Nadie puede vivirme mi vida; tengo yo por mi propia y exclusiva cuenta que írmela viviendo, sorbiendo sus alborozos, apurando sus amarguras, aguantando sus dolores, hirviendo en sus entusiasmos».

Mi ir viviendo, en mi condición de editor, implica formar parte de la cultura de este país, aportar cada día mi alborozo y mi amargura, mi dolor y mi entusiasmo, mi temor y mi temblor, mis ideas y mis creencias. Como saben ustedes, las ideas las tenemos, en cambio las creencias nos tienen a nosotros. Pues bien, abordo cada día mi trabajo en el convencimiento, en la creencia, de que algo de mi esfuerzo ayuda día a día a que la sociedad en la que vivo sea mejor: como empresario busco legítimamente la mínima rentabilidad de mi negocio que me permita sobrevivir y seguir avanzando, pero irrenunciablemente aspiro a que el producto de mi trabajo no sólo sea un aumento en el saldo de mi cuenta corriente.

El valor que un editor puede y debe aportar a la sociedad en la que vive, si es un editor comprometido con la «edición-sí», es la de crear un «bien» en cada libro que constituye su catálogo, y eso revierte no solo en la cultura, sino en la propia entidad de mi país, y en definitiva, en la libertad de pensamiento de mis conciudadanos.

Mi creencia la comparto hoy con ustedes. Mi país no es una utopía inalcanzable, sueño de derrotistas; tampoco es una ruina o un espejismo, pesadilla de apocalípticos. Mi país es real, lo construyo con ustedes día a día, con mi esfuerzo y mi trabajo, pero también con mis ilusiones (no de iluso, sino de ilusionado) y con mi entusiasmo.

Mi manera de reinventar día a día mi país es construyendo cultura, no mercado. 

Ni diario ni memorias, unas notas a vuela pluma para dejar algún rastro reconocible de los múltiples periplos comenzados estos últimos días (¿cuáles llegarán felizmente a puerto?), registro al margen, más acá de la actividad puramente contable y administrativa del editor. Papeles, el editor siempre está rodeado de papeles, y no precisamente apetecibles, pero de obligada lectura: facturas, albaranes, recibos, contratos, proformas, y un largo etc.

Una vez que el año ha concluido y que el último libro de la temporada ya está en las librerías, surge el espejismo del oasis, que desaparece de inmediato ante la inmediatez y solicitud del día a día, cargado de infinidad de tareas, pequeñas, rutinarias, algunas molestas, que sujetan al editor a tierra firme, gracias a las cuales no llega nunca a perderse en ningún paisaje hiperuranio.

Dejar constancia, aunque sea en dos pinceladas mal resueltas, dibujo apenas bosquejado, para sobrellevar de alguna manera la sensación de que uno trabaja más bien de bombero, apagando fuegos por los rincones sin lograr sofocarlos del todo, o achicando agua a cubos, Sísifo marino, para salvar una nave que amenaza constantemente con venirse a pique. Vamos, que el editor, pequeño empresario, no se aburre: finalmente, no todo está en los libros (tampoco en los de contabilidad).

Apuntes, por tanto, los siguientes, de la última semana, que formarían parte (ciertamente irrelevante), de un cuaderno de bitácora del editor:

Viernes 25 de noviembre.

17:30. Café en El Comercial con mi nueva traductora del francés. El proyecto que le he ofrecido le ha entusiasmado, afirma. Planificando el 2013.

19:30. Día de las Librerías. Cita en Altaïr: Pilar Rubio ha invitado a Eduardo Martínez de Pisón a una lectura en público de pasajes de su último. El geógrafo y montañero, como siempre, nos sedujo con su palabra y su voz, orador de los de antes, que conmueve y nos transporta, con todo lujo de detalles, a paisajes desérticos o a escarpadas cordilleras tibetanas.

Compra inevitable: Venecia insólita y secreta, una guía llena de esas curiosidades que tanto me obsesionan de la Serenissima.

Lunes 28 de noviembre.

Noticias desde la Fil. De Guadalajara. Maese Silvano Gozzer me envía foto del stand de Fórcola en la feria. Ha quedado estupendo y el cartel luce bien.

Mañana intensa: intercambio de correos con Daniel Marías planificando los próximos títulos de la colección Periplos. Ultimando detalles de nuestro próximo libro, en formato electrónico, y que lanzaremos el 14 de diciembre.

Ultimo la lista de mis piezas musicales preferidas y se la envío a Luis Suñén: el jueves me ha invitado a grabar una entrevista para su programa “Juego de espejos” en RNE, Radio Clásica. Qué difícil es elegir: apenas 35 minutos donde uno debe condensar lo que le gusta.

Martes 29 de noviembre.

17:00. Breve visita a Librería Pasajes. Reviso la sección de literatura por la D. Inevitable: compro una biografía y un ensayo.

17:30. Cita en el café Isadora Duncan con tres traductoras: A, P. y L. Sobre la mesa: proyecto para el 2013. Promete. Tormenta de ideas muy fructífera. Tareas: poner en limpio lo hablado y volvernos a ver el 15 de diciembre.

Miércoles 30 de noviembre.

19:00. Salón de actos de la Biblioteca Complutense, junto al antiguo Paraninfo, en Asisto a la conferencia de Javier Cacho sobre la Carrera al Polo Sur.

Público entregado. Presentador: Daniel Marías, que en dos pinceladas, bien ajustadas, estimuló nuestra atención. Turno de Javier Cacho: Ameno conferenciante. Menos días para celebrar por todo lo alto el I Centenario del Descubrimiento del Polo Sur por Amundsen (14 de diciembre de 1911).

Jueves 1 de diciembre.

15:45. Un coche me recoge para llevarme a RNE. Grabación de la entrevista con Luis Suñén para “Juedo de espejos”. Un encuentro feliz, donde me reconozco escuchando la música que he elegido: Bach, Mozart, Beethoven, Schubert, Chopin, Rachmaninov… Shostakovich finalmente se cayó por falta de tiempo.

19:00. Biblioteca Nacional. Conferencia de Jesús Marchamalo sobre su biblioteca. Como siempre, chisposo, ameno y muy entretenido el amigo Marchamalo, un cajón sin fondo lleno de guiños sugerentes, anécdotas mil, curiosidades y rarezas bibliófilas. No apto para bibliocardiacos y bibliópatas en general.

Viernes 2 de diciembre.

5:35 de la mañana. Insomne. Decido retomar la lectura de Polo Sur, el diario de Amundsen. Me engancho con la lectura hasta las 8:45. Dos cafés. Ducha y al teclado. Primeras llamadas de la mañana: Jesús Marchamalo, Fernando Castillo. Suena Bach. Comienzo estas notas.

Continuará…

Los libreros independientes de España han decidido, con buen criterio, comenzar a celebrar a partir de esta fecha el Día de las Librerías, una hermosa iniciativa que reivindica la librería como centro telúrico de la cultura. En palabras de mi amiga Lola Larumbre:
“La salud de las ciudades, de los barrios, de los pueblos de un país se debería estimar por el número de librerías que alberga y por la calidad de éstas. Librería y biblioteca, formando un núcleo duro de actividad, deberían estar siempre en el horizonte de los gestores culturales públicos“.

Recupero aquí alguna de mis reflexiones sobre el oficio de librero que escribí en una entrada pasada titulada “El placer de ir de librerías“, y que vienen a cuento de esta hermosa iniciativa de los libreros:

“Para todo lector, también para un editor, la visita a librerías tiene otro aliciente, además del deportivo y emocional, y es el del encuentro personal con el librero concreto. El librero no es una abstracción. Muchas veces recurrimos en el discurso sobre librerías a abordar la figura del librero como un ente indefinido al que colgamos una serie de etiquetas: «prescriptor», «agente cultural», «dinamizador de la lectura»… Sí, por supuesto, todas ellas se ajustan en parte al perfil, pero olvidan la realidad concreta: cada visita a una librería propicia mi encuentro con este librero, persona concreta, en un momento irrepetible que, gracias a la frecuencia, y en casos puntuales, se consolida con los años y se convierte en amistad, como entramado vital de mutuas confidencias, complicidades lectoras y confluencias (encuentros y desencuentros) librescas”.

Fórcola participa en el Día de las Librerías poniendo su granito de arena: Eduardo Martínez de Pisón leerá un fragmento de su último libro, El largo hilo de seda: viaje por las montañas y los desiertos de Asia Central (Fórcola, colección Periplos, nº 1), y compartiremos charla y recomendaciones de buenos libros rodeados de colegas y amigos en la librería Altaïr de Madrid.

Os invitamos a celebrar con los amigos de la librería Altaïr y con Eduardo Martínez de Pisón el 25 de Noviembre, Día de las Librerías.
Os esperamos.

¡VIVAN LAS LIBRERíAS!

Nuestras expectativas se vieron gratamente superadas. La presentación de las Crónicas literarias de Gabriele d’Annunzio ayer, en la librería Tipos Infames, no solo contó con unos anfitriones de lujo, Luis Alberto de Cuenca, poeta y traductor, y la propia Amelia Pérez de Villar, traductora y prologuista de excepción para la edición de esta selección de crónicas periodísticas del d’Annunzio más desconocido para el público español; además, contamos con un numeroso público entregado y atento a las palabras de nuestros anfitriones.

Desde un principio los ponentes dejaron claro que la figura de d’Annunzio no es fácil de abordar en una primera aproximación, sin caer en los traicioneros acantilados del tópico y el lugar común: «decadentismo» o «fascismo» son etiquetas que, en los días pasados, varios periodistas han subrayado en sus respectivos artículos al comentar la aparición de este libro. Para hacer frente al tópico y romper este cóncavo espejo en el que el reflejo de d’Annunzio queda truncado, manco y deforme, Luis Alberto de Cuenca aclaró en sus primeras palabras que no podemos considerar fascista a d’Annunzio, precisamente porque el fascismo se inspiró en él: más que seguir a Mussolini, fue «il Duce» quien siguió a «il Vate».

Una fama que no hace justicia al polifacético poeta italiano, quien, como aclara Amelia Pérez de Villar en su extenso y detallado prólogo, fue novelista, dramaturgo, militar, aviador, poeta e irredento mujeriego. D’Annunzio, a pesar de su cercanía al poder del momento, aclaró Luis Alberto de Cuenca, vivió el mismo tipo de exilio interior que autores españoles como Agustín de Foxá o Dionisio Ridruejo, relegados en su momento por el poder al que en un principio encumbraron. El exilio de d’Annunzio, claro, fue un poco distinto, en ese retiro dorado de Il Vittoriale, donde el poeta, ya príncipe, vivió sus últimos días rodeado de arte, belleza, cocaína y hermosas mujeres.

En cuanto a la actualidad de la obra y del personaje, Luis Alberto de Cuenca nos recordó a los asistentes que en los planes de estudio en Italia, d’Annunzio figura como un autor de relevancia, ocupando el lugar que aquí se destina, por ejemplo, a Ruben Darío: ambos poetas y creadores de lenguaje. En cambio, en España, asociado a lo peor de la literatura fascista desde hace años, tampoco fue querido en su momento: fue vilipendiado por el régimen de Franco por sus devaneos con el naturalismo de Zola y censurado por un erotismo, barroco y seductor, que no se entendió en aquellas décadas. Quizá vivamos hoy, gracias a la aparición de estas Crónicas literarias y de la novela El triunfo de la muerte (Alfabia, 2011), un risorgimento de la obra de «il Vate».

En esta velada d’annunziana hubo un lugar especial dedicado a la labor del traductor. En mi intervención tuve ocasión de recordar el talante y vocación europeístas de d’Annunzio, algo que comparte con él el propio Luis Alberto de Cuenca, que además de poeta es un admirado traductor, entre otros, del Cantar de Valtario, o de la Poesía completa de Guillermo de Aquitania, tierra de trovadores:

«Compañeros, haré un poema como es debido;

habrá en él más locura que buen juicio,

y será todo él una mezcla de amor, de gozo y

juventud».

Sin olvidarnos de la mágica tierra artúrica, fuente de inspiración a poetas como Tennyson, comentado por d’Annunzio en estas Crónicas literarias, y tan querido por Luis Alberto de Cuenca, de quien tradujo su poema «The Lady of Shalott». Arturo, rey aglutinador de las virtudes de una raza y, por extensión, de los ideales de Occidente, ha poblado los sueños de infinidad de generaciones, desde aquella breve descripción de Geoffrey de Monmouth, de quien Luis Alberto de Cuenca tradujo hace ya años su Historia de los reyes de Britania.

A propósito del noble oficio de la traducción rescaté para los presentes este fragmento de un poema de Luis Alberto de Cuenca, «Filología y vida» (de Luces y sombras, en Sin miedo ni esperanza), que vino a cuento de lo que se hablaba, y donde el poeta deja hablar al traductor y al filólogo:

«Filología, ¿para qué?», preguntas

mientras clavas en mí feroz pupila,

cargada de insidioso nihilismo.

Te lo explico. No entiendes mi respuesta.

Te da igual que los textos se publiquen

bien o mal, no te importa en absoluto

que un clásico se entienda, o que la gente

lea el Quijote tal y como quiso

su autor que lo leyéramos, sin una

sola coma dudosa ni un pasaje

desesperado.»

Todo traductor que respete su oficio acepta humildemente su condición de artista. Así, la intervención de Amelia Pérez de Villar nos ilustró sobre algunos aspectos de su oficio de traductora, que tiene mucho de artesano, y también de atinado cirujano, cuando el texto a traducir se rebela o complica, para lo que se precisa tino y buen hacer. Trasladar al español los textos d’annunzianos elegidos para esta edición no ha sido, en opinión de Amelia Pérez de Villar, tan difícil, precisamente porque d’Annunzio es un magnífico escritor.

La experiencia previa de Amelia Pérez de Villar me decidió a elegirla como mejor candidata para abordar esta tarea. Su buen hacer con el árido Harold Bloom de Ensayistas y profetas, el canon del ensayo, y sobre todo, su sensibilidad y cuidadoso arte a la hora de editar Escribir ficción, de Edith Wharton, me hicieron comprender que Amelia era la traductora perfecta para abordar la edición de este libro.

Algunos de los detalles del proceso de traducción y edición de este libro compartió Amelia Pérez de Villar con los asistentes, dando el broche de oro a una velada d’annunziana que recordaremos con emoción.

Fue un privilegio y un honor tener a estos anfitriones en esta velada d’annunziana. Y, de nuevo, un placer sentirnos tan arropados y acogidos en la librería Tipos Infames. Gracias a todos los que pudisteis asistir.

Ovidio

Desde que Adán mordió la manzana del árbol de la Sabiduría, la cultura está asociada al exilio. «Adondequiera que miro, no veo sino mar y cielo; el uno, hinchado por las olas; el otro, con amenazadoras nubes», escribía Ovidio en su poemario Tristes, en su exilio de Tomis, en la costa oeste del Mar Negro. Ovidio, santo patrón pagano de los exilados, me ayuda a hilar mi reflexión de hoy.

Empecemos precisando una obviedad: hay dos tipos de exilio, el voluntario y el forzoso. Un paso más: la cultura española tiene una dilatada experiencia en exilios no elegidos, en retiros impuestos. Su espíritu es, quizá por definición, forzosamente emigrante. Podríamos aventurar, aunque suene maximalista, que lo mejor de la cultura española lo ha dado el exilio, por tanto, cultura disidente, inconformista, clandestina.

Pero no nos remontemos a los romanos. Los años de la Transición supusieron el regreso del exilio de gran parte de la cultura española, y propició la aparición de decenas de editores que, con nombre y apellido, protagonizaron un risorgimento de la edición cultural. El compromiso cultural y político de dichos editores logró que el mundo de la edición viviera una nueva edad (ya no sé si de Oro, de Plata o de Bronce). Negocio no faltó, pero además de ilusión, entusiasmo y coherencia, gran parte de esos editores apostaron por la cultura, en una reconquista de la libertad de expresión y de la circulación de ideas.

¿Fue aquello un espejismo? Napoleón Bonaparte, el gran exiliado, que nació en una isla, creyó ver en los Cien Días, a su salida de su primer exilio en la isla de Elba, el renacimiento de su imperio, un espejismo que le costó acabar sus días en otra isla, la de Santa Elena. Pues bien, pasaron apenas dos décadas y metidos en los 90 el mundo de la edición española se convirtió en industria.

La mercantilización de la edición, el surgimiento de la industria del libro, ha producido la malversación de la verdadera naturaleza de la edición de libros (recordemos: «la edición de libros es por naturaleza una industria artesanal, descentralizada, improvisada y personal», Jason Epstein dixit). Las consecuencias de este proceso han sido muchas, las implicaciones últimas de ese proceso las estamos viviendo hoy en día.

Consecuencias:

• -reducción de la cultura a mercado.
• -centralización del negocio editorial.
• -homogeneización de la oferta.
• -pérdida de la diversidad cultural.

Implicaciones:

• -reducción del libro a producto de mercado.
• -desmantelamiento de la red independiente de librerías.
• -homogeneización de la demanda.
• -empobrecimiento del tejido cultural.

Con estos barros, llegamos a la era digital. ¿Los lodos?:

• -pérdida del valor simbólico cultural del libro.
• -desaparición paulatina del librero prescriptor o agente cultural.
• -desprestigio del oficio de editor, equiparado a un fenicio.

El exilio, interior, de la edición cultural es una realidad que muchos pequeños editores vivimos y constatamos cada día: no solo al ver las liquidaciones mensuales de ventas, no solo al visitar los puntos de venta y confirmar la segregación al que se ven sometidos nuestros libros, sino también, lamentablemente, sino también al ver denigrado nuestro oficio a negocio de fenicio.

Hoy más que nunca, los pequeños editores, la edición personal, artesanal e independiente, debemos hacer oír nuestra voz, aún desde el exilio, no para entonar cantos tristes, sino para seguir transmitiendo nuestra particular y singular manera de entender el mundo del libro y la edición.

Desde hace unas semanas, la periodista Nuria Azancot está publicando en el suplemento El Cultural de El Mundo una columna titulada «Los editores», donde da voz a pequeños editores, con nombre y apellidos, sobre el origen de sus proyectos y sus planes a corto y medio plazo.

Once ya han sido los entrevistados hasta ahora:

• -Diego Moreno, de Nórdica.
• -Enrique Redel, de Impedimenta.
• -Javier Jiménez, de Fórcola.
• -Samuel Alonso, de 451.
• -Enrique Murillo, de Los libros del lince.
• -Gonzalo Canedo, de Libros del silencio.
• -Irina Salabert y Luis de la Peña, de Nocturna.
• -Ángel Fernández, de Kailas.
• -Elena Medel y Alejandra Vanessa, de La Bella Varsovia.
• -Óscar Sipán y Mario de los Santos, de Tropo editores.
• -David Villanueva, de Demipage.

Las constantes que se rastrean en estos once perfiles de pequeños editores:

• -editores de oficio, artesanos.
• -proyectos vocacionales con recursos económicos limitados.
• -entusiasmo e ilusión en cada proyecto.
• -tratamiento del libro como valor cultural.

Es buena noticia que los editores (estos y más) que apostamos por la edición cultural nos hagamos visibles y que la sociedad oiga nuestro discurso. De nuevo, la «edición-sí» está destinada a hacerse oír en un mundo mercantilizado, que solo entiende de cifras y estadísticas.

¿Vivimos una vuelta del exilio de la edición cultural? Quizá comience el fin de una época, el fin de la industria editorial, que ve agotarse la solvencia de sus mercados. Quizá asistimos a un cambio de paradigma, el digital, que producirá la «transmutación de todos los valores». Quizá eso propicie el regreso del exilio de la edición artesana y cultural.

Quizá.