Un pintor que se pregunta por el origen de las imágenes; un poeta que reflexiona frente a las obras de otros artistas; un filósofo que pinta mientras cuestiona el lugar del artista en la sociedad: tras Todas las pantallas encendidas y Manifiesto de la mirada, Antón Patiño culmina su trilogía sobre la teoría de la imagen con De dónde vienen las imágenes, un periplo a través de la práctica artística, entendida como forma de conocimiento y exploración sensorial. Patiño rastrea los procesos artísticos donde los distintos estratos de la creación establecen una urdimbre con el imaginario colectivo. El relieve del mundo, las sensaciones multiformes, los presentimientos toman cuerpo. La imagen como vértigo, irrupción de lo inesperado, extrañamiento y pulsión inconsciente, desde la que emerge lo real transfigurado. Se trata de lograr respuestas a inquietudes que definen nuestro momento histórico y atraviesan diferentes geografías culturales. Las imágenes se integran, forman parte de nosotros mismos y se despliegan como proceso y construcción sociocultural. Patiño dialoga con las ideas de John Berger, Robert Hughes, Jean-François Lyotard, Georges Bataille, Gilles Deleuze, Walter Benjamin, Peter Handke, Fernando Castro Flórez, María Zambrano, Susan Sontag, Régis Debray o Henri Michaux. A partir de ellos, reflexiona en torno a la obra de artistas contemporáneos como Philip Guston, Joan Mitchell, Louise Bourgeois, Maria Lassnig, Georg Baselitz, Alberto Giacometti, Joan Miró, Georgia O’Keeffe, Francis Bacon, Jorge Oteiza, Pablo Picasso, Antonio Saura, Lucian Freud, William Kentridge, Joan Hernández Pijuan, Manolo Millares, Juan Barjola, Enzo Cucchi, Luis Gordillo, Mark Rothko, Anselm Kiefer, Sigmar Polke, Eduardo Chillida, Susan Rothenberg, Mario Merz o Cy Twombly. Las imágenes aluden a un sentimiento germinal de asombro, la primera mirada del niño y su universo táctil, y nos permiten la ampliación de conciencia y sensibilidad, una imagen poética y su juego de metamorfosis en trayecto hacia lo desconocido. Una teoría de la mirada a la búsqueda de una genealogía de la imagen, que se experimenta como un viaje a las emociones.
De dónde vienen las imágenes
Procesos artísticos y teoría de la imagen
Un pintor que se pregunta por el origen de las imágenes; un poeta que reflexiona frente a las obras de otros artistas; un filósofo que pinta mientras cuestiona el lugar del artista en la sociedad: tras Todas las pantallas encendidas y Manifiesto de Ver más la mirada, Antón Patiño culmina su trilogía sobre la teoría de la imagen con De dónde vienen las imágenes, un periplo a través de la práctica artística, entendida como forma de conocimiento y exploración sensorial. Patiño rastrea los procesos artísticos donde los distintos estratos de la creación establecen una urdimbre con el imaginario colectivo. El relieve del mundo, las sensaciones multiformes, los presentimientos toman cuerpo. La imagen como vértigo, irrupción de lo inesperado, extrañamiento y pulsión inconsciente, desde la que emerge lo real transfigurado. Se trata de lograr respuestas a inquietudes que definen nuestro momento histórico y atraviesan diferentes geografías culturales. Las imágenes se integran, forman parte de nosotros mismos y se despliegan como proceso y construcción sociocultural. Ver menos
Ficha técnica
Colección: Señales
Número de Colección: 40
Tema: Teoría del arte
Papel
ISBN: 978-84-17425-46-3
Número de edición: 1
Fecha de edición: 27-05-2020
Número de páginas: 464
Dimensiones: 210 x 130 mm
Este libro ha recibido una ayuda del Ministerio de Cultura y Deporte
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